浅谈《格萨尔》舞剧艺术-

《浅谈《格萨尔》舞剧艺术-》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、浅谈《格萨尔》舞剧艺术：中国舞剧主要是指运用中国各民族风格多样的舞蹈素材，体现了各民族社会生活的舞剧艺术。藏民族作为我国主干民族之一，其创造的“世界最长的活形态史诗”《格萨尔》它的舞剧艺术更是藏族民间音乐舞蹈文化中的一只奇葩。本文旨在探索《格萨尔》舞剧艺术的特点。　　关键词：格萨尔舞剧艺术　　舞剧艺术的定义　　舞剧艺术是一种外来的舞蹈文化形式。随着时间的变化，中国人民逐渐的熟悉和热爱这一艺术形式，我国的民族舞剧艺术也由此形成并发展。关于舞剧的定义很多，通常都称之为“舞蹈戏剧”。也就是说“舞剧是以舞蹈为主要表现手段的一种戏剧形式”。表现手段有音乐、舞蹈、灯光乃至歌唱、服装、音响的综合性，以

2、及戏剧形式中的舞蹈要塑造人物、刻画性格、抒发情感、等等。因此；舞剧主要是一种舞蹈载体而不是戏剧形式，决定舞剧形式的是特殊的舞蹈叙事规律。舞剧虽然兴起于外来文化，但它的发展过程中受了我国戏曲的影响，无论是中国的民族舞剧还是外国芭蕾舞剧，它们的表现手段和总体结构是相同的。不同的是它们的舞蹈布局和情节组织方面，所以说；了解我国民族舞剧会使我们大开眼界。　　藏族舞剧和《格萨尔》舞剧艺术　　藏族舞剧有着神、人、魔共存的浪漫主义特点。它生活在具有浓厚的藏传佛教文化氛围中，和藏族其他艺术一样，它的成长受到很浓的宗教影响，许多作品都是神、人、魔，天与地，以及地狱同时并存，因此空间比较大，人物和事件的辐射

3、也较强烈。如：《格萨尔》中格萨尔王是在一个非常混乱的时期，妖魔鬼怪，到处横行，很多地方都被妖魔霸占着，无辜的老百姓，遭受他们的欺凌迫害，过不上一天的好日子。这时居住在天国的观音菩萨和白梵天王商量，必须得派去一个降妖伏魔，抑强扶弱的君长。于是就让神子顿珠尕尔保投生下界，即神子格萨尔王。　　藏族舞剧有很多；《格萨尔》《文成公主》《赤美更登》等等，它们取材于历史、佛经故事、传说、故事、以及现实生活，赞颂了伟人的功业；歌颂了仁爱和正义，宣传了佛教的教义和人生观；反映了常人的情感和生活。比如《格萨尔》主要讲了格萨尔王降妖伏魔，抑强扶弱，为民除害。塑造了格萨尔王神通广大，机智勇敢，英勇善战的形象。《

4、格萨尔》舞剧多用民歌式唱词，它是以民族的语言表达方式，此外它的唱腔非常独特。如：○1“格萨尔王接到天母神旨，准备出征进犯岭国之大敌——魔王路赞，向爱妃珠毛交付国政唱道：　　珠毛王妃请听着，　　你要能自立去处事。　　以甲檫协尕尔为首的，　　岭国大英雄有三十。　　一切强者和壮年，　　男女老弱在一起。　　都要为国献本领，　　办好大王走后的事。”　　——这种表达方式语言朴素、易懂，有很强的表现力。此外；《格萨尔》舞剧中的舞蹈有独舞、双人舞、群舞等。这些舞蹈是根据剧情的发展，分在不同的场次，担负着不同的使命。也就是说，哪一种舞蹈样式都不可缺少，它们各有各的功能，谁都不可以替代谁。舞剧中最重要的是独

5、舞和双人舞，它们是塑造人物形象、传递戏剧情节，推动矛盾发展、抒发特定情感最有力的一种舞蹈手段，且独舞和双人舞通常都是为主要人物设置和编排的，在我国民族舞剧中这些都与举起剧情、人物、情感是紧密相连。因此，对舞剧中的主演要求比较高，必须具备高难度的技巧，如空中腾跳，快速旋转，而且还要有良好的乐感。另外我国民族舞剧中的群舞，它分抒发性的和场景性。它们之间既有区别又有联系，都可以在一个固定的情景中出现。通常群舞反映的是舞剧中的历史背景和特定环境。如《格萨尔》舞剧《雪域英豪——嘉察》第三幕节庆之乱，在“白水节”时，青年男女们嬉闹追逐着，嘉察与公主再次相遇，在欢腾的歌舞声中，两人不再束缚深情地拥抱在

6、一起。可以说这是场景性的舞蹈。当然，场景性的舞蹈是为表达某种感情而存在的，它并不是只为介绍场景而舞蹈的。总之，只要我们想取得欣赏民族舞剧艺术的自由，就必须了解各种舞蹈的主要功能，并在特定的场景集中发挥群舞的功能。但就它的成长过程来说，我们应当主动的发现，我国民族的舞剧事业正在蓬勃发展中，它和其他艺术一样，都是舞蹈家内心所反映的产物，它们都于生活。所以说舞剧不但填补了社会主义文艺舞台的一项空白，而且满足了人类的精神世界。　　小结：　　《格萨尔》舞剧艺术充溢的人文和历史色彩，如同一杯醇香的青稞酒，使人陶醉。它反映了社会生活，表达了人类的情感，以及对神灵的敬畏、对英雄的怀念。这样的一个舞剧作品

7、能使你了解自己民族在历史上的辉煌成就，从而能增强民族自豪感，激发对祖国民族文化艺术的热爱。