平面设计如何从西方现代艺术中汲取营养

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1、平面设计如何从西方现代艺术中汲取营养【】许多的艺术家感觉到传统的写实主义绘画手法严重地束缚了当时艺术的发展。因此艺术家们纷纷进行了大量的大胆尝试，并获得了显著的成效。这就导致了西方的现代艺术具有了一些特殊的艺术现象：第一，求“新”求“异”，对“新”的追求是现代艺术的一个重要特色。第二，对“形式主义”的追求。20世纪的现代艺术可以被看为是为“形式”而“形式”的艺术，把对形式的实验作为最高目标。现代艺术甚至可以被称为“视觉艺术”。　　【关键词】平面设计；西方艺术；形式；平面编排　　　　西方现代艺术是从19世纪末、20世纪初发展起来的一场艺术革命，这场革命的产生是有一定的原因的。19世纪

2、末，随着政治经济的高速发展，欧洲资本主义社会产生了很多尖锐的社会矛盾，这使得不少艺术家对现实生活相当的不满，希望通过绘画发泄自己的主观感受。同时，许多的艺术家感觉到传统的写实主义绘画手法严重地束缚了当时艺术的发展。因此艺术家们纷纷进行了大量的大胆尝试，并获得了显著的成效。这就导致了西方的现代艺术具有了一些特殊的艺术现象：第一，求“新”求“异”，对“新”的追求是现代艺术的一个重要特色。第二，对“形式主义”的追求。20世纪的现代艺术可以被看为是为“形式”而“形式”的艺术，把对形式的实验作为最高目标。　　设计与绘画两者有区别但是却有共通性的。设计是依附于商品经济的，设计价值的实现是靠赢得

3、客户的信任与满意，同时要经受得起市场的考验。绘画是为了创新，体现画家的个人主观意志，画家可以通过各种表现手法来说明他的主观感受，即使这根本就得不到观众的欣赏。这也是设计与绘画的最大的区别。但是两者之间是有许多共同点：第一，两者都是为了传达信息，只是传达目的不同。一个是为了传达商品的信息，这是受顾客与观众的接受能力所约束的。另一个是为了传达自己的主观感受，或者是把自己的所见所闻表现到画纸上。第二，两者都会“求新立异”来吸引观众的眼球。第三，两者都有着各自对形式美的理解。　　一、创新性思维　　对“新”的追求，是西方现代艺术的一个重要特色。“新”意味着革命，意味着挑战，意味着否定，意味着

4、批判，由此而导致艺术的不断变化。　　19世纪下半期，在法国的花坛上有一批不满艺术现状的艺术家，他们聚集在一起，一方面反对墨守成规的官方学院派，另一方面又探寻艺术创新的道路。马奈的《草地上的午餐》，就是在这个时期完成的。这件作品将女神改为赤裸裸的人间妇女，试图向传统作品所表现的主题内容提出挑战，也揭示了以马奈为中心的一批以创新为信念的艺术团队，开始了他们的艺术创新的旅途。设计也是这样，要想与别的设计区分开来，就得敢于提出挑战，敢于标新立异。　　《大碗岛初夏星期天的下午》无疑是一件具有创新性理念的伟大力作。描写的是当时巴黎人在塞纳愉快的游乐、画面光赛夺目，并充满一种宁静的气氛，没有生命

5、运动的感觉，就像梦中的风景一样。采用了一种新的绘画方式：以严谨、系统的色点并置法，模拟视X膜瞬间光色感觉，以科学、谨慎和系统的方式，构建起新的光色秩序。乔治