对当代油画艺术创作的思考.doc

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1、对当代油画艺术创作的思考潘旺生经过清华大学当代油画高研班的学习，使我对当代性油画有了更多的认识。许多艺术家经过重新思索后渐渐认识到：艺术的使命应该是回归到现实的社会中，参与生活、关注当代人们的生存环境，关注当代现实的生存状态，向当代社会提出质疑和提问，以批判的精神承担生活中的道德责任。当今油画创作的出路就在于因时而变，走出固有的模式，突破僵化禁锢，全身心地投入时代的怀抱，重新找到自我，焕发青春。我认为要振兴我们的油画事业，首先要冲破我们自己头脑中的僵化思想。然而思想僵化不单是哪个人的问题，常常是整个国家、整个民族的问题。对于传统思想的局限性

2、、僵化性、呆滞性必须清除。我们不能躺在中华民族曾经有过的光荣历史上，继续封闭自守，更不能“以不变应万变”来对待今日的油画创作。我们必须具有历史家的眼光，必须以历史的观点看待传统的现状，绝不可以一时的兴衰而武断行事。我们应当充分研究本民族的特征和传统文化的价值，在继承与批判中去寻找“中国当代油画创作的新感觉”。要突破这种固定模式只能以中国现有的文化、传统文化为起点，正如一个生命的肌体，不能离开他的自身而实现他的生存和成长是同样的道理。只要我们认真总结历史，坚持突破思维的僵化禁锢，勇于艺术实践，我想油画创作“新感觉”的必由之路就在眼前。不逾矩的

3、艰难探求油画创作是一种高度的精神劳动，是一种主体意识很强的艺术劳动，必须从传统思想的僵化禁锢、从西方模式中解放出来，呼吸新空气，我们的心灵才能获得平静和自由。也只有在这时，自我才能诞生，才能真正成为你自己。这正是问题的关键。所以古今中外的人们都在不懈地追求心灵的自由。正如尼采所讲，每个人都可以“给他的性格以风格”，给世界一份特有的光和热，世界将会更加绚丽多彩。老庄视“逍遥游”为理想境界。这股追求心灵自由的狂风一直影响到清代的石涛直到后来的扬州八怪，他们的狂禅气度，大有一种横空出世、天马独行的气概。对这种心灵自由的追求，正是我们今天所特意追求

4、的自我的人生价值和个性美。这种高境界的追求将是通往“当代中国油画创作的感觉”之路和智慧之门的唯一途径。事实上当代的中国油画就是在创作实践和理论研究的互相促进，互为补充中成长起来的。理论研究在油画的创作发展过程中起了前所未有的总结和导向作用，同时很大一部分画家自身即具备了较深的理论水平。这就决定了当代中国油画在理性思维层面的渗透，在文化品位方面的追求以及在精神意蕴层面的挖掘。从九十年代的学术讨论中即可看出，在理性行为支配下的精神的追索是进入当代以来中国油画的主要取向。在艺术创作的道路上，探索适合于自己特点的风格是不言而喻的事。我们常常是对自己

5、尝试性的作品充满兴趣，却又不时地怀疑和否定。探索，否定，再探索，这样反复地进行着。一种巨大的艺术创作力正潜藏在“当代中国油画创作找不到感觉”的混混沌沌的大洋之下，它一旦对每个自我所发现就会升腾，冲破一切禁锢，让晶莹的创作之花开放。当然这种释放，对于我们每个人而言，就意味着在艺术上是要经过艰苦的磨练。在艺术实践中，不仅在表现上要超越客观对象，还要超越自我。在艺术上，自我是要经过磨练的，只有经过磨练，自我的人格才能升华，才能达到油画创作的最高境界——从心所欲，不逾矩。我们在寻找“当代中国油画创作的感觉”，其本身就是在磨练，在苦苦追求，只有经过这

6、样的探索才能获得艺术的真知，才能到达人生创作的金字塔之巅。因此，我想说当代中国油画创作的道路就在我们的足下。