资源描述：
《声乐作品钢琴即兴伴奏的设计》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在行业资料-天天文库。
1、艺术教育20113声乐作品钢琴即兴伴奏的设计董永刚[摘要]钢琴伴奏是声乐艺术综合体的一个重要组成部分,一个好的钢琴伴奏不仅能够诠释作品本身,而且能最大化地激发演唱者的歌唱欲望并在很大程度上掩饰演唱者出现的失误与缺陷。声乐作品钢琴即兴伴奏的设计要着手于分析、研究作品,设计并选择与之相符合的伴奏音型,在此基础上理应增加创新意识,追求新音色、新节奏、新音响。[关键词]功能性;和声;和弦;伴奏音型;新音色钢琴即兴伴奏是为声乐作品的演唱者服务,也论:这首歌曲是大调。再如莫斯科郊外的晚上,是为声乐艺术这一综合体服务,它依附于声乐作品其起始音为6(la
2、),歌曲前三个音符分别为6(la)、1本身,同时又使其得以外沿性的展开和扩充。对声(do)、3(mi),这三个音符构建的是小调的主和弦乐作品(歌曲)的分析是钢琴即兴伴奏的必要的案(大调的级和弦);其结束音为6(la),这是小调的头工作,是编配和演奏钢琴即兴伴奏的依据和前提主音(级音),从这两点就可以断定这首歌曲采用条件。对声乐作品分析和判断的正确与否,以及伴的是小调式。奏音型进行设计和选择的水平和程度,将决定钢琴第二,如果遇到主音(主和弦)不明确或者模棱即兴伴奏的水平和演奏的效果,同时又会对声乐作两可的歌曲,也可以通过反复弹奏声乐作品旋律,品的演唱
3、者的心理投影与听觉感受产生或推动性、感受音响色彩和作品情绪的方式来确定调式。弹或制约性的影响,最终决定声乐艺术综合体的艺术奏的过程中观察哪个音(和弦)是出现次数最多的,水准。哪个音最具可依赖性,那么这个音就是主音(主和一、声乐作品的分析弦),然后确立与此音(和弦)相对应的调式即可。(一)声乐作品的调性判断(二)大小调式常用的功能性和声首先就是对声乐作品的调性进行判断,因为调歌曲的调性不同,要求我们采用不同的功能性性的不同,采用的功能性和声也就不同。大小调各和声。这是因为大小调式功能性和声所具有的音有不同的音质、音色和音响效果,虽然追求新音响效果与心理
4、感受是不一样的。大调式总是给人色已经受到21世纪作曲界的一致追捧,然而这种一种开放、豁达、阳光、舒展、高贵、豪迈、奔放的感新的音色、新的音响概念必然是以传统和声为其基觉,而小调式则是一种含蓄、内敛、抒情、柔和、暗础和平台。缺乏根基是没法构建完美建筑的,实际淡、收束的感觉。因而钢琴即兴伴奏必须采用正确上缺乏根基就根本没法搞建筑,更无法谈及其完美而恰当的调性和声,反之则让人感觉到词不搭调,与否了。传统和声作为一切音乐创作与演奏的根驴唇不对马嘴。基,其音响已经能够受到人们的认可和接纳。人们通常情况下,初学钢琴伴奏的演奏者往往不太已经习惯并依赖传统和声去鉴赏
5、与感受音乐美感。在意或者忽略了这一点,采用无调性的钢琴伴奏因而从这个角度讲,调性的判断及其正误对于钢琴方式。这里的无调性当然不是20世纪的作曲术即兴伴奏的设计来说是至关重要的。通常我们可语,而指的是见到几级音级就配弹几级和弦。比如以通过以下几种方式对声乐作品进行调性的判断。在一首歌曲中见到1(do),就不假思索地配弹级第一,通过观察声乐作品的起始音(和弦)与结和弦,见到6(la),就直接用级和弦,见到7(si)就束音来判断。如中华人民共和国国歌,其起始音配上级和弦,最终一首歌曲配弹下来不伦不类,为1(do),而且歌曲前三个音符分别是1
6、(do)、3辨认不出明显调性音色特征,让人无法评价是好是(mi)、5(so),这三个音构建成为大调的主和弦(坏。这种配弹方法从理论上讲是错误的,因为其功级和弦);我们再看下去,其结束音为1(do),这是大能和声的运用不符合作曲家的创作理想,是与作品调的主音(级音),依据这两点我们就可以得出结的声音效果背道而驰的。当然我们可以在同一首91艺术教育2011392艺术教育2011393艺术教育2011394艺术教育20113计钢琴伴奏的。即使硬性设计出来,当然并非不能有具备这种心态才能使钢琴伴奏能力不断的提升。弹奏,但不会有好的效
7、果。比如一首歌曲中迫不得(五)多练习钢琴作品和声乐作品的伴奏谱已的情况下,偶尔出现了逆功能进行,钢琴伴奏的一个好的钢琴演奏基础,能使钢琴伴奏学起来整体效果不会受到影响。而如果传统和声的进行更加的得心应手,对钢琴即兴伴奏的设计起到顺水没有学好,全篇采用了逆功能的话,作品的演奏效推舟的功效。不论是钢琴作品还是声乐作品的伴果肯定是差的。和声学习的好坏和程度的深浅,将奏谱,都可以提升自身的钢琴弹奏能力,丰富自身直接反映到钢琴即兴伴奏的实际编配的水平。我的和弦库,为自身的音乐联想和创作创造更广阔的们平时所学习的教科书上的和声与实际操作中的空间。尤其是声乐作品的伴
8、奏谱,那些都是经过作键盘和声有着较大的区别,和声习题要求严格地遵曲家反复缜密地设计而促成的精品
