我眼中的京剧之美与京剧艺术鉴赏课堂.doc

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1、我眼中的京剧之美与京剧艺术鉴赏课堂京剧作为中国文化的集大成者，具有丰富的美学特征。下面，就来说说我眼中的京剧之美。从它的基本特征来看，首先，综合性是它的一个重要特征。京剧是将语言、歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、雕塑和武打技艺融汇在一体“逢动必舞，有声必歌”的综合艺术。王国维先生曾用“以歌舞演故事”的语句来评价京剧艺术，歌舞诗话在京剧中融为一炉并得以和谐共生。京剧在这个层次上来说是文学的。其次，正如“不以规矩，无以成方圆”，京剧具有程式性。但这一特征并不是把京剧的表演形式局限在一个狭隘的范围内，正相反，形成了“规范不变，但形式千变万化”的表演元素。例如，在行当上，京剧按

2、此划分成了四大类别的表演程式，几大程式在化装、嗓音、服饰等方面各有其特点。我认为，在某种程度上，这体现了京剧是哲学的，有所限制却变体万千。再次，“三五步走遍天下，六七人百万雄兵”，此句道出了京剧的虚拟性。例如，不同于西方话剧力求写实的演出背景，京剧舞台上通常只陈设有一桌二椅，在空间上留有很大的自由，惟有演员咿呀出场，观众才会得知何时何地的信息。在这点上，也是与文学中诗词讲究的意境相通的吧。最后，“生书熟戏”告诉我们，京剧还具有历史性的特征。作为历史发展过程中衍生出的艺术形式，必不可少的会带有历史的痕迹。比起诗词，京剧是普通老百姓了解国家大事的一个更为便捷通俗的渠道。这

3、点，在京剧的剧目的表现内容之广中可以略见一斑。于是，由京剧的综合性、程式性、虚拟性与历史性，我所理解的京剧之美便是文学的意境美、哲学的理性美与历史的厚重美。从京剧的舞台艺术来看，舞台布景道具简洁有力，一根马鞭便是骏马一骑；行头讲究符合人物身份，有时暗示人物命运，如褴褛的富贵衣确是人物日后大富大贵的象征；化装脸谱固定。由此，我理解的京剧之美是艺术的灵动美。从京剧的声腔板式来看，既有程式严谨的一面，也有灵动变格的一面。京剧声腔内容丰富、琳琅满目，以皮、黄腔为主，同时吸收了昆曲、弋阳腔、梆子腔和其它地方戏、民歌的曲调，（如“南梆子”、“高拨子”、“四平调”“吹腔”等）。由此

4、，我理解的京剧之美便是音乐的多彩美。综上，我理解的京剧之美是：文学的意境美，哲学的理性美，历史的厚重美，艺术的灵动美与音乐的多彩美。变脸是川剧表演艺术的特殊技巧之一。它是剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义表现手法。变脸的方法大体分为三种——抹脸、吹脸、扯脸。抹脸：将油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，就可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。吹脸：只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等，有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑

5、在脸上，立即变成另一种颜色的脸。扯脸：比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张张绸子上，剪好，每张脸谱上都系一根丝线。再一张一张地贴在脸上，丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方，随着表演的需要，在舞蹈动作的掩护下，再一张一张地扯下来。22