《敦煌艺术中的彩塑》教学设计（杨明勇）.doc

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1、《敦煌艺术中的彩塑》教学设计呼兰区职教中心杨明勇《敦煌艺术中的彩塑》教学设计呼兰区职教中心杨明勇本节课的内容是三年制高中美术课本《敦煌艺术中的彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：一、教材分析（一）本课的内容、地位、作用本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课，主要是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识，本课将以彩塑图片和学生的分析回答为主线，教师的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑艺术的发展及其独特的地位

2、。（二）教学目标根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着提高学生艺术感知能力和审美鉴赏能力，使学生了解中国优秀传统文化，确定本课的教学目标为：初步了解敦煌彩塑艺术在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的全过程。（三）教学重点和难点1、教学重点：彩塑艺术的特点。2、教学难点：使学生对彩塑艺术的特点及其社会背景、发展过程有切实的感受和体验。二、教学过程（一）组织教学：（二）导入新课：（三）讲授新课（主要内容提要）：板书课题：敦煌艺术中的彩塑1、敦煌的位置：对敦煌艺术作综合的介绍（出示课件）2、敦煌彩塑的地

3、位：表现主体：佛教偶像（出示图片资料）表现对象：佛像、菩萨、天王、力士等3、敦煌彩塑的发展史：早期：从北朝前期继承秦汉雕塑深沉宏大而形成的浑朴单纯，到北魏后期南方“瘦骨清像”的造像风格风靡北方；中期：隋唐两代彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿；晚期：包括五代、宋、西夏、元等朝代，形神、塑工和敷彩均已失去了盛期的活力。结合中国历史的发展，可以得出敦煌彩塑的盛衰史与中国佛教艺术的变迁是一脉相承的。4、敦煌彩塑的功能和特点（1）功能：既是宗教艺术品展示的殿堂，也是僧侣从事宗教活动的场所。（2）特点：彩塑是融合多种艺术元

4、素于一身的造型艺术。（一）课堂小结：本节课让大家对敦煌艺术有了一个初步的了解，重点对彩塑艺术的特点、社会背景、兴衰历程作了客观的分析和阐释，同时也使大家感受到了彩塑的独特艺术美感。既提高了自己的鉴赏水平，又领略了中国敦煌艺术的博大精深。（二）思考题：1、敦煌彩塑是怎样以自己的造型特点在中国雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位？敦煌彩塑虽然都要受到佛教模式的制约，但艺匠们还是发扬了我国民间雕塑艺术的优秀传统，结合自己的生活经历和审美理想，塑造了大量个性鲜明的佛教形象，使敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上占有重要的地

5、位。2、敦煌彩塑艺术经过怎样的发展变迁？发展初期：从北朝前期继承秦汉雕塑深沉宏大而形成的浑朴单纯，到北魏后期南方“瘦骨清像”的造像风格风靡北方；鼎盛时期：隋唐两代彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿；衰败时期：包括五代、宋、西夏、元等朝代，形神、塑工和敷彩均已失去了盛期的活力。二、教后记灵活运用多种教学手段是保障课堂教学，完成教学任务，提高教学质量的一个有利因素。