充满魅力的书画和戏曲艺术

《充满魅力的书画和戏曲艺术》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在应用文档-天天文库。

1、充满魅力的书画和戏曲艺术标准要求 概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。 知道与了解 1.汉字由“图画文字”发展为甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书的演变过程 2.书法艺术发展的两个阶段和古代著名书法家 3.绘画的起源、演变过程和中国画的基本分类 4.古代著名画家及其代表性作品 理解与运用? 1.书法艺术主要书体的基本特征 2.文人画的地位与中国画的基本特征 3.中国书画特有的意境和神韵 了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就 知道与了解 1.中国戏曲产生与发展的大致历程──原始歌舞、元杂剧、昆曲、京剧 2.京剧产生、发展过程 理解与运用

2、? 1.说明京剧的艺术成就 2.戏剧文化的“写意”特点和戏剧承载着大众文化生活 重点解析 1.中国书法艺术的发展脉络和基本特征 【解析】魏晋以前中国的书法艺术基本属于自发阶段，魏晋以后，进入自觉阶段，由隶书衍生出来的楷书、行书、草书，在魏晋时代即已基本成熟，从此，中国书法兼具审美功能与实用功能，自觉地创造书法美成为体现中华民族文化特色的一种艺术形式。 楷书笔画详备，结构严整，始于东汉，魏晋有定鼎之功，唐代步入盛世。草书笔画简约，勾连不断，线条流畅纵情，具有极高的审美价值，源于汉初，成熟于东晋。行书兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又具实用价值，雅俗共赏，经东汉至

3、东晋，发展成熟。钟繇、王羲之的楷书，王羲之、王献之的草书以及王羲之的行书都是后世学习的范式，这些书体通过众多书法家的努力实践，臻于成熟。 2.中国绘画艺术的发展脉络和基本特征 【解析】战国时期的一些帛画已能表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。秦汉时期，绘画门类已很丰富，魏晋时期的绘画理论有力地推动了后世的国画艺术的发展，隋唐以前，人物工笔画占主导地位，隋唐时代，山水画逐渐发展起来，这一时期的绘画吸取了印度、波斯等外来美术风格，莫高窟壁画盛极一时。两宋时期，宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起。风俗画成为当时画坛的最大亮点，元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。 中国画又称

4、国画，是历史悠久的民族艺术形式。作画使用特制的笔、墨、纸、砚、绢素以及矿物颜料。以题材的不同，中国画又可分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。在表现技法上，中国画有工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔等区别。在艺术风格上，中国画可分为错彩镂金的工笔重彩画与讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画两大类型。 3.京剧的形成与发展 【解析】作为全国政治文化中心，清初的北京已是昆曲、高腔、梆子腔争胜的场所。乾隆五十五年（公元1790年），在安徽一带很有名气的“三庆”徽戏班，进京演出，它在表演上行当齐全，生旦净丑，唱念做打，悲剧喜剧应有尽有。道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽班的演出

5、。徽戏与以唱二黄调和西皮调为主的汉戏的合演，逐渐形成了二黄与西皮的合流，形成了“徽汉合流”的局面。后来徽剧又吸收其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，逐渐形成以“皮黄”为主要声腔的京剧。到1840年左右，京剧的唱腔、念白、行当、剧本和表演已经成熟，尤其是出现了以演“京戏”为主的一批演员，他们不再以徽戏、汉戏为名，而以演“京戏”自居。从此，诞生了一个独立的剧种──京剧。 同治、光绪年间，京剧已经被京城市民承认，成为人们最喜爱的舞台艺术。清末民初，京剧迎来了它的繁荣期，京城里形成了“满城争唱”的局面。在20世纪的20年代到50年代，京剧流派纷呈，新剧迭出，走向了世界，进入鼎盛

6、时代。 难点突破 1.书法艺术与文字书写的主要区别 【突破】书法艺术是汉字的书写艺术，与单纯的文字书写有本质的区别：如书法写出的字是比较优美的，给人以美感，而单纯的文字书写写出的字可好可坏；如书法融入了“神”，从书法中可以体现出作者内心的精神世界，而单纯的文字书写则否；如再从二者的功能看，单纯的文字书写以实用价值为主，书法以审美价值为主。 2.透过文人画看中国绘画的艺术特点 【突破】追求抒情写意风格的文人画，是北宋以后中国画的主要艺术形式。文人画在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多方面的文化素养。强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵

7、意趣。苏轼的诗“诗画本一律，天工与清新”，反映传统中国画注重诗意的特点。有人评价王维的作品是“诗中有画，画中有诗”。所谓“画中有诗”，其实是诸多中国画杰作的共同风格。 从内容来说，文人画多为山水画和花鸟画，从表现技法来看，最能反映文人画风貌的是写意画。山水画是中国画的精粹，它特别讲究布局构图，画面普遍具有气势雄壮、意境深远的特色。意境是山水画的灵魂，在创作上，山水画家注重用画面传达主观情致与神韵，往往并不拘泥于客观自然景物的逼真摹写，是一种写意。在与西洋画的比较中，更能看到它不受视域限制和不讲光影效果的写意情趣。 概括来说，中国画追求抒情