计算机图形技术在电影领域的发展及应用

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1、计算机图形技术在电影领域的发展及应用计算机图形技术在电影领域的发展及应用　　计算机图形是信息技术发展的伟大产物，到20世纪末，这项技术已经在计算机辅助设计、影视动漫、系统仿真、医学影像处理、气象、地质、财经和电磁等领域获得了广泛应用，特别是在迅猛发展的影视及动漫产业中，为其带来了巨大的经济效益。　　从原理上说，计算机图形技术是通过点、线、面等几何元素的属性构建，并以直观的视觉形式来呈现结果，以期达到一种高精度的模拟化应用。换句话说，这是一种可操控的视觉化设计，有了它，头脑中的幻象将进一步变成现实，这正是电影创作中

2、迫切需要的，于是两者便有了结合的必然。　　在娱乐性和享受性消费日益增长的今天，电影作为娱乐产业也在不断地汲取新鲜的血液，计算机图形技术的成果一经展现，人们立刻意识到这是一种前所未有的巨大能量，在随后的时间里，人们对这项技术的追逐以不可预料的速度前行，不仅产生了许多匪夷所思的视觉奇观，也极大地促进了这项技术的长足发展。在影视领域里，这项技术更多地被称为数字特技或影视特效，是一种可视化的虚拟创造手段，是利用计算机图形技术中本文由.L.收集整理的图像合成、三维造型、灯光模拟、动画计算、材质模拟、交互控制等一系列具体计算

3、所制造出的视觉动态影像，主要满足观众对节目的欣赏愉悦。[1]　　我们可以回顾一下计算机图形技术进入到电影领域的一些关键时刻。1977年，美国导演乔治卢卡斯为了能在自己的影片《星球大战》中实现逼真的星战及各种飞船的特殊效果，专门成立了一个负责特效制作的工作室来完成此项工作，这也诞生了迄今为止世界最顶尖的特效技术公司ILM（工业光魔），标志着计算机图形技术正式加入电影制作的行列[2]。一批代表性的电影作品应运而生并获得了成功，如《第三类接触》《夺宝奇兵》《异形》《星河战队》《深渊》等，但此时的技术还要更多地依靠一些模

4、型来解决造型问题。　　而进入到90年代，抠像合成成了影片技术提升的有力手段，因为背景可以任意变换并可以单独拍摄，演员只需要在绿幕前表演，既降低了拍摄难度，又能让合成后的镜头效果变得不可思议，更具有视觉冲击力。如《真实的谎言》中施瓦辛格驾驶战斗机营救妻子，一只手提着她飞越海洋的镜头已成为经典[2]，而在《阿甘正传》《侏罗纪公园》中虚拟的羽毛、乒乓球、巨大的恐龙和与现实环境的无缝融合，更彰显了计算机技术的超强能力，尤其是《泰坦尼克号》中美丽的大西洋黄昏、浪漫的船头展臂飞翔、惨烈的沉船过程，更为这个时代的影片制作技术画

5、上了一个里程碑的标记。　　真正让人们叹为观止的当属2000年至今，这段时间计算机图形技术已经占据了电影市场的大部分空间，技术水平也有了相当大的提高，逼真模拟的效果到了无可挑剔的程度。无论从宣传还是到影片本体，大场景大制作已经成为人们习以为常的审视方式，人们对一部电影的渴盼也逐渐演变成对电影视觉效果的期待，就连电影故事本身这一根本性的元素有时都退居到了二线，可见依靠计算机图形力量所带来的视觉奇观对影片的影响之大。　　从2000年开始，几乎每年都有一部以上凭借特效制作来让人津津乐道的影片，2000年的《角斗士》，20

6、01至2003年的《魔戒》三部曲，2004年的《后天》，2005年的《金刚》，2006年的《加勒比海盗2》，2007年的《变形金刚》，2008年的《纳尼亚传奇2》，2009年的《阿凡达》，2010年的《盗梦空间》，2011年的《源代码》，2012年的《少年派的奇幻漂流》以及这期间的《哈利波特》系列等，都可以在电影市场上赢得重要的一席之地。　　而此时，计算机图形技术的另一个重要的成就也开始异军突起，这就是三维影像技术，虽然从1993年的《侏罗纪公园》开始就已经奠定了三维成像技术在影片制作中的独特地位，而且相继出现了

7、许多全三维动画影片，如《玩具总动员》《功夫熊猫》《机器人总动员》等，但这些影片并没有本质性的技术飞跃。随着《阿凡达》的上映，人们开始重新认识并接受了另一个概念，那就是立体影片，也被称为3D影片，这是一场真正的技术革命，《阿凡达》也被认为是有史以来制作规模最大、技术最先进的3D电影。[3]　　3D技术的使用将计算机图形技术推向了一个新的高度，并衍生出了不同的技术分支，例如普通的3D技术是将两幅按照人的视觉成像原理拍摄的不同视图，通过某种手段分别投入人的两只眼睛来让人达到一种错视的效果，便产生了视觉上的立体影像；而另

8、一种相对复杂的则是采用全息影像技术，利用先进的技术和设备来制造真正的有空间感的虚拟影像等等。目前，3D技术还处于一个探索和快速发展的过程中，不难相信，这一技术终究会成为人们下一代观影的主流方式，而且还会制造出更多难以想象的逼真体验。