探索“创新型”人才培养———以四川音乐学院音乐舞蹈专业舞蹈编创课程为例

《探索“创新型”人才培养———以四川音乐学院音乐舞蹈专业舞蹈编创课程为例》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、探索“创新型”人才培养———以四川音乐学院音乐舞蹈专业舞蹈编创课程为例所谓创新型人才，就是具有创新意识、创新精神、创新思维、创新能力并能够创造性地解决问题，取得创新成果的人才;是具有高度责任感、个性化、有自主学习的意识和能力、具有合作精神和合作能力的人才。《国家中长期科学和技术发展规划纲要》明确提出:到2020年我国进入创新型国家的行列，建设创新型国家，培养创新型人才是关键。根据国家的总体布局，四川音乐学院音乐舞蹈专业围绕本院自身优势，同时结合当下的社会实际需求，转变教育观念、更新教学内容、改革教学方法和教学手段，革新考试制

2、度，以具有一定音乐、舞蹈专业性知识以及创新思维和能力的人才作为音乐舞蹈专业人才培养目标。创新型人才的培养，不仅要体现在办学指导思想、师资队伍建设、教学条件改善、专业结构布局、人才培养方案，以及教学计划修订上，也要体现在每一门课程的授课过程中，只有渗透实施在每一门课程、每一次教学活动中，才能取得实际的效果。本文就四川音乐学院音乐舞蹈专业舞蹈编创课程，谈谈对音乐舞蹈专业创新型人才培养的探索。　　一、舞蹈编创教学的特殊性:艺术创造力的培养　　(一)在模仿中学习深入　　任何一种创新都是在一定知识积淀基础上的创新，没有相关的知识支撑，

3、创新无从谈及，铺垫、筑牢舞蹈编创基础知识是学生未来创新的根本。针对音乐舞蹈专业的实际情况，笔者经过多年的探索，总结出了一套先入为主式教学法，即通过对各类型经典舞蹈作品的赏析，让学生直观理解舞蹈编导的基础知识。在作品分析中告知学生动作造型、动机发展、段落结构、空间调度、舞蹈构图、形象塑造、情感把握、情节展现、音乐驾驭、服装设计、舞美应用等相关的编舞技法，并对不同导演在题材选择、人物捕捉、情节发展、动作设计的优长之处着重分析，让学生建立起一种先入为主的知识结构与创作理念。在教授编创课程的前一学期，用选修课舞蹈作品赏析进行铺垫，而

4、后以模仿改动改编的阶段教学进行授课。第一阶段模仿，即参照已有作品(下文称为原作品)的同时建构自己的舞蹈结构概念;第二阶段改动，即在原作品类似的舞蹈段落中，替换主题动作或造型，使之与自己的创作主题相接近，这种做法不改变舞蹈结构(如ABA结构、ABAC结构)，只改动舞蹈语汇与舞蹈表现;第三阶段改编，即在原作品的基础上，变换主题、变换音乐、调整作品结构、舞蹈构图、空间调度，以参照为起点，以变身为终点进行创作练习。通过上述三个阶段的教学，让学生在尽可能短的时间里掌握舞蹈编导的技法。在模仿改动改编的探索过程中，学生会感受到编舞的乐趣，

5、并能看到自己的进步。　　(二)在探索中寻找自我　　创新型人才的培养是两个过程:教学过程和探索研究过程。四川音乐学院音乐舞蹈专业在教学计划设定上，部分课程是对已有知识的学习，模仿学习他人作品进行创作也只是一个铺垫，虽然都很重要，但不利于学生独立思考、独立操作、个性发展和能力的提升。因此，在授课中必须要赋予学生一个自主探索的空间，帮助他们培养自我设计、自我组织、自我动手能力。编导技法，在我看来可理解为处理舞者动作关系的构成法在于其技可通于道，以技通道的舞蹈编导教学虽着眼于处理舞者动作关系的构成，但却能有效地揭示动作关系背后蕴藏的

6、情感关系、性格关系技非道却通道。于平先生的这番话虽然是针对双人舞和三人舞编导教学而言的，但是可以有更为深入的解读与阐释，笔者认为，以技通道可以被理解为通过编舞技法的学习，寻找创作规律的把握。在具体的授课过程中也是如此，如果始终让学生受限在对他人创作技法的模仿上是不合适的，关键是通过模仿掌握到舞蹈创作的规律，而这种领悟和感知需要在自主实践的过程中实现。对此，在编创课第二学期的授课过程中，笔者要求学生自主选题、寻材、创编，在从无到有的实践过程中提升编创能力。如北京舞蹈学院肖苏华教授所言:教材的创造性应包含两层意思。其一，是指其理

7、念与方法论具有独创性与独特性。其二，是其为启迪和发挥学生主体的创造性开拓了广阔的空间。这部分教学主要在双人舞、三人舞和群舞的基础上展开，用一学期的时间进行。具体授课过程中，看似简单的问题，对大多以模仿学习为主的学生来说是不适应的。如在编创动机的切入方式上，有些人会从动作入手，有些人从选好的音乐入手，有些人从主题入手，有些人则会从即兴入手，或从实际生活中的故事，或者是从小说、电影、电视中选题等等，可谓千头万绪、多种多样。关键的问题是如何使之舞蹈化，即捕捉到与作品形象主题适宜的，特色鲜明、风格独特的舞蹈动作，以及发展出有序的、合

8、理的、可观的舞句、舞段，这就需要把学生所有的舞蹈智慧都调动起来。如果这一关过不了，创作也就无法实现，这是基础也是难关。　　动作创编出来后，接下来就是如何进行修正，即根据作品形象、音乐感觉、结构设计、情节发展等诸多要素进行舞蹈形式(时、空、力、造型、动作、调度、构图、衔接等方面)的修正，让编