第五单元 音乐的体裁.doc

《第五单元 音乐的体裁.doc》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在学术论文-天天文库。

1、第五单元音乐的体裁梨园百花一、教学目标1、能认真聆听本课所提供的戏曲唱腔选段，体味戏曲音乐的韵律和魅力。2、了解不同剧种的唱腔特点，如：京剧、黄梅戏、越剧、豫剧、花鼓戏等。3、能总结出形成各剧种不同风格的主要因素。二、教学重点和难点重点：了解中国主要剧种京剧、黄梅戏、越剧、评剧、豫剧、花鼓戏的唱腔风格。难点：区分各剧种不同风格特点。三、教学音像资料1、戏剧联唱《世纪第一春》（视频）2、京剧韵白、武打、唱腔《武家坡》选段（视频）3、黄梅戏《天仙配》选段“夫妻双双把家还”（视频）4、豫剧《百岁拜年》选段（视频）5、越剧《五女

2、拜寿》选段（视频）6、花鼓戏《乡里警察》选段（视频）四、教学流程设计1、导入：课间播放戏剧联唱《世纪第一春》。在第1张01：18处。提问：你能说出联唱中出现了哪些剧种？（秦腔、河南梆子、黄梅戏、越剧、东北二人转、京剧）2、新课教学：（一）、中国戏曲的发展概况§原始时代——歌舞§秦汉时代——乐舞、俳戏、百戏§唐代——参军戏(歌舞乐彼此不联系)§宋代——歌舞合一,初步形成戏曲艺术并形成了中国歌剧的雏形。北宋:杂剧(不规范)南宋:正杂剧(有严格的定制)§元代——元杂剧(在北方流行的曲调),元代中期南北汇合。§明代——南戏兴盛,

3、北戏衰微。形成了四大声腔:海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔。§清代——出现了新的戏曲声腔(绑子腔,西皮腔.二黄腔)。清代中叶：北方有了秧歌戏，南方有了采茶戏和黄梅戏等。戏曲是我国传统的综合艺术，它涉及文学（剧本、歌词）、音乐、美术、表演、武术等诸多艺术领域，主体是戏剧与音乐的结合。我国幅员辽阔，戏曲剧种繁多，大部分剧种的名称多与地名有关，如京剧、豫剧、越剧、川剧、粤剧、湘剧等，说明一个地区的自然地理、人文环境和地方语言，与不同剧种的形成有密切的关系。音乐风格的差异是不同剧种相互区别的鲜明标志。这种差异，又主要体现在声腔板式

4、和伴奏乐器方面。我们可以从课堂上听赏到的京剧、黄梅戏、豫剧的不同唱段中，领略到不同戏曲剧种的音乐特色。（二）、戏种介绍（1）京剧①、关于京剧京剧是我国流行最广、影响最大的戏曲剧种。其前身是安徽的徽剧和湖北的汉调。徽班艺人于1790年为清乾隆皇帝祝寿进京献演，与稍后来京的汉调合流，并不断吸收昆曲、梆子的表演特点，完善了以二黄和西皮唱腔为主体的声腔系统。在长期的艺术实践中，京剧逐步形成了自己完整的、独树一帜的艺术风格和表演体系。A、京剧发展的三个阶段[古典时期(1790-1965)--现代京剧(文革时期)--京歌(20世纪8

5、0年代)]B、四大功夫——唱、做、念、打C、五大扮像——生、旦、净、末、丑D、两大声腔——西皮、二黄E、主奏乐器——京胡、柳琴F、三大特色：韵白、武打、唱腔②、作品欣赏《2001年春节戏曲晚会》（1）韵白：在第1张24’５0”处（2）武打：在第1张57’31”和第2张25’00”处（3）唱腔：《武家坡》选段在第1张28’00”处（2）黄梅戏①、简单介绍安徽黄梅戏黄梅戏，唱腔源于湖北省黄梅县的“采茶调”。故的得此名。“采茶调”流入安徽后，与当地的民间歌舞、曲艺音乐相结合，最初形成了“两小戏”和“三小戏”的表演形式。清道光以

6、后，黄梅戏在安庆等地与徽剧同台演出，又受高腔影响，同时吸收京剧的表演和音乐，逐步形成独特的风格。②、作品欣赏：男女声对唱《天仙配》提问：男女声音调有什么特点？（男声用高八度演唱，与女声同音高）③、活动设计：请一位男同学模仿“小生”的步伐。（3）豫剧①、简单介绍河南豫剧豫剧又称河南梆子，主要流行于以河南省为中心的黄河中游地区。其声腔与我国长江以北的中州方言有密切的联系，属梆子腔系。以商丘、开封为代表的豫东调，高亢、激越；以洛阳为代表的豫西调，低回、婉转。②、作品欣赏：《百岁拜寿》提问：主奏乐器是什么？（唢呐）（4）越剧①、

7、关于浙江越剧越剧由于发源于浙江绍兴县一带，系古代越国故地，因此而得名。浙江、上海、江苏、安徽等地是越剧流传的主要地区。代表剧目有：《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《西厢记》、《姻脂》、《祥林嫂》等。②、作品欣赏《五女拜寿》在第2张30’10”处提问：越剧的主要伴奏乐器是什么？（丝弦）（5）花鼓戏①、关于湖南花鼓戏湖南的地方戏，分为川调、打锣腔、洞腔、小调等。主奏乐器：大筒。②、《乡里警察》在第3张40’53”处提问：你知道花鼓戏的主要伴奏乐器“大筒”是用什么材料做成的吗？（竹子）3、课堂小结：形成各剧种不同风格的主要因素

8、：地方方言、唱腔风格（是区别于其他剧种的主要标志）、伴奏乐器。附：评剧《张大明的幸福生活》第3张62：10处。评剧起源于河北冀东地区，今流行于北京、天津及东北、华北各省。