从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响

从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响

ID:32747682

大小:60.07 KB

页数:5页

时间:2019-02-15

从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响_第1页
从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响_第2页
从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响_第3页
从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响_第4页
从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响_第5页
资源描述:

《从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响》由会员上传分享,免费在线阅读,更多相关内容在工程资料-天天文库

1、从贝多芬看音乐家社会地位的变革和影响刖§从中世纪到巴洛克时期再到古典主义时期、浪漫主义时期,音乐对人的影响渗透在方方面面。人们的生活离不开音乐,因此诞生了许多著名的音乐家,例如作为维也纳三杰的海顿、莫扎特和贝多芬。每个时期的音乐家社会地位都有本质上的不同,海顿在创作时期完全迎合贵族的审美,追求四平八稳的生活。莫扎特与z相比在后期的创作过程屮使音乐有了个性化的表现,更多的让人们看到音乐存在的价值。而贝多芬做了音乐的主人,其《命运交响曲》是一部里程碑式的作品,自此他的创作思想愈发成熟。同时,随着社会

2、发展,音乐家的社会地位也逐渐得到了提高,作品开始趋向自由创作型,而不再像以往那样成为贵族休闲娱乐的附屈品。一、早期社会等级影响下的音乐家从传统旧社会到现代新社会,社会一直分成不同的等级,不同等级间也拥有不同的社会地位。中世纪时期的西欧就是这样等级分明的社会,无论出于哪一种社会思想的划分,都有不平等的地方。这些不平等之处体现在没有创作自由、没有个人主观意识等各个方面。五世纪末以来,只有创作宗教作品的音乐家才会受到尊重,就算在中世纪最鼎盛的时期,世俗音乐的创作也无法和社会阶层结合。当时文化的广泛传播

3、使得宫廷贵族渴望通过音乐,尤其是鼓和小号的运用方面来体现自己的身份地位,他们雇佣音乐家在宫廷演奏彰显自己的身份。因此当时的音乐家不得不依附于贵族,在创作方而极力满足享有控制权阶级的需求,从而获取经济来源。屮世纪的音乐家们通过其所从事的工作能够获得一定的社会地位,很多习俗离开音乐都是无法想彖的。举个例子,宫廷贵族在宴会上需要听觉和视觉上的满足,或者婚礼庆典上,如果没有音乐家的参与就不算合法。尽管如此,音乐家也没有因此得到充分的尊重和显赫的社会地位。他们有着自由的身躯,却没有自由的灵魂,甚至在很多情

4、况下他们被贵族当作“礼物”进行赠予或交换,这一切都源于当时的音乐家在经济上依赖于统治阶级。在当时西方国家的大背景下,许多从事音乐职业的人并非贵族,他们没有稳定的收入來源,更没有能力为自己计划人生,他们自幼接受的教育就是要顺从统治阶级,听从于宫廷规定,创作贵族需要的音乐作品。有些流浪的音乐家甚至被视为强盗,丧失了作为公民最基本的选举权。在当时的阶级划分下,音斥家的等级取决于家世、是否有长久定居地、才华和受教育层次、物质基础,甚至述要比较赞助者的社会地位、给予的钱财,以及每次演出的场合等。加之音斥家

5、并不享受法律保护甚至连孩子都没有财产继承权,因此音乐家想要存活必须仰仗于赞助人,音乐创作方面要迎合贵族的喜好,穿上仆人的衣服,有固定的时间要像赞助人问好等。世俗音乐家是除宗教音乐家以外同样拥有一定地位的人群,他们当中拥有最显赫地位的是恋诗歌手。另一部分出身高贵,为了艺术而创作音乐,不求以经济收入来衡量艺术水平的人被称为“游吟诗人”,他们终身附展于宫廷乐团,其音乐思想折射出所处的社会阶级的思想意识,艺术水平对世俗音乐的发展起到了一定的积极推动作用。二、从教会音乐到宫廷音乐(-)为教会服务的音乐家文

6、艺复兴时期,豪华教堂的兴起使宗教音乐更加得到重视,每到弥撒日,音乐家们便在教堂演奏他们更为喜爱的复调音乐。由于宗教仪式向群众开放,这更加扩大了音乐的传播。资料中记载的从文艺复兴至巴洛克时期的音乐家,都有鲜明的譬如牧师、乐监或唱诗班的职位。特别是文艺复兴全盛时期,有才华的音乐家们能从事的职业更广。众所周知,在西欧社会的政治生活屮,宗教仪式的社会作用和影响直接导致从事这方而工作的人拥有一定的社会地位。这一时期,有名的音乐家如杜费,任职于罗马教皇的圣咏队;奥克冈,皇家教堂唱诗班的负责人;若斯坎,圣昆丁

7、联合教堂唱诗班担任主唱,并要求加薪。这些音乐家的发展同样离不开贵族的赞助,直到若斯坎,音乐家对自我价值的追求才开始觉醒。(二)赞助制度下的音乐创作文艺复兴时期,岀现了针对文化素养较低的人创作的简单音乐和为受过教育创作的经典音乐两种不同的划分。教会和宫廷都可以赞助音乐家们的艺术创作,与此同时他们也有不同的审美要求。前者要求音乐庄严有力量,后者则需要优雅精致的音乐来陶冶情操。另一方而,因为赞助人对音乐家的支持,使得众多音乐家们在创作中能更好的发挥才能,创新作曲技法,音乐创作由此更上一个台阶。由此可以

8、看出,宫廷赞助对音乐家的创作有很大的影响。到了16世纪末期,世俗的尚松以其特点吸引了民众的注意。为了迎合贵族的喜好,法国的音乐家吕力创作了与意大利音斥相反的芭蕾舞剧,并获得了皇室颁发的许可证。自此,吕利创作的抒情悲剧成为后代音乐家模仿的体裁。也因为如此,大家认为只有吕利创作的音乐形式才是国王认可的,于是大家争先为皇族歌功颂徳,以此来证明自己国家的优越性。与此相反,威尼斯却截然不同,威尼斯人对音乐的狂热以及赞助人开阔的胸襟促进了音乐多元化的发展。通过两者的对比,我们可以清楚地看到,在当时赞助盛行的

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文

此文档下载收益归作者所有

当前文档最多预览五页,下载文档查看全文
温馨提示:
1. 部分包含数学公式或PPT动画的文件,查看预览时可能会显示错乱或异常,文件下载后无此问题,请放心下载。
2. 本文档由用户上传,版权归属用户,天天文库负责整理代发布。如果您对本文档版权有争议请及时联系客服。
3. 下载前请仔细阅读文档内容,确认文档内容符合您的需求后进行下载,若出现内容与标题不符可向本站投诉处理。
4. 下载文档时可能由于网络波动等原因无法下载或下载错误,付费完成后未能成功下载的用户请联系客服处理。