人教版历史必修三第3单元古代中国的科学技术与文学艺术《第10课充满魅力的书画和戏曲

《人教版历史必修三第3单元古代中国的科学技术与文学艺术《第10课充满魅力的书画和戏曲》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、新人教版必修三第10课充满魅力的中国书画和戏曲艺术学案情境导入“中国印•舞动的北京”以印章作为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代“京”字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。该作品传达和代表了四层信息和涵义：（1）中国文化。以中国传统文化符号一一印章（肖形印）作为标志主体图案的表现形式，卬章早在四、五千年前就己在中国出现，是渊源深远的中国传统文化艺术形式，并且至今仍是一种广泛使用的社会诚信表现形

2、式，寓意北京将实现“举办历史上最出色的一届奥运会”的庄严承诺。⑵红色。选用中国传统喜庆颜色一-红色作为主体图案基准颜色。红色历来被认为是中国的代表性颜色，还是我国国旗的颜色，代表着伟大的中华人民共和国，因此，标志的主体颜色为红色，具有代表国家、代表喜庆、代表传统文化的特点。⑶中国北京，欢迎世界各地的刖友。作品代表着北京正以改革开放的姿态欢迎世界各地运动员和人民欢聚北京，生动的表达出北京欢迎八方宾客的热情与真诚，传递出奥林匹克的理念和精神。作品内涵丰富，表明中国北京张开双借欢迎世界各地人民的姿态。⑷冲刺极限，创

3、造辉煌，弘扬“更快，更高，更强”的奥林匹克精神。现代奥林匹克运动一直强调以运动员为核心，会徽“屮国印・舞动的北京”正体现了这一原则。印章屮的运动人形刚柔并济，形象友善，在蕴含中国文化的同时，充满了动感。教材自学导引与解读一、汉字与书法艺术（一）汉字的起源与变化1.起源：可以追溯到①多年前，原始文字是②,称为③“”。2.变化：象形字后来逐渐④,脱离图画，形成汉字，至商代，汉字已形成完整体系。从那吋起，汉字按照⑤、⑥、⑦、⑧、⑨的脉络演变发展。汉字形体演变的总趋势是由⑩。【填空答案】①六千；②可以读出來的图画；③

4、图画文字；④符号化；⑤甲骨文；⑥大篆；⑦小篆；⑧隶书；⑨楷书；⑩由繁到简。【解读】甲骨文特点：A.由于是刀刻的，所以其线条多方折，劲直为主，同时字体的结构，长短，大小都没有定势。B.由于处于象形文字到表意文字的过渡，所以字形变化非常大，常常一个字就有很多种写法且象形意味比较大，带有较明显的图画意味。（二）书法艺术的发展1.两个阶段：魏晋以前基本上是①阶段。魏晋时期开始进入②阶段。2.由隶书衍生出来的楷书、行书、③,臻于成熟。从此，书法成为一种艺术形式。3.楷书的特点：笔画详备，结构形体严整，具有其他书体不可比

5、拟的④；代表：魏晋时⑤、王羲之贡献最大。唐代:楷书步入盛世，欧阳询、⑥、柳公权的楷书各具特点，分别被称为欧体、颜体和柳体，成为后人学习、临摹的范式。4.草书的特点：笔画简约，勾连不断，线条流畅纵情，具有极高的⑦;代表：东晋的王羲之、⑧；唐代的张旭、怀素等，都是草书大家。5.行书的特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又具实用价值，⑨；代表：东晋王羲之、唐朝颜真卿、北宋⑩、元朝赵孟頫、明朝文征明等人的行书，历來备受世人喜爱。【填空答案】①自发；②自觉；③草书；④实用价值；⑤钟繇；⑥颜真卿；⑦审美价值；

6、⑧王献之；⑨雅俗共赏；⑩苏轼。二、绘画1.远古时代：彩陶画①是其中的杰作；1.战国时：战国帛画②《》《人物驭龙图》。表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。4.中国画又称国画，注重③,追求“得意忘形”。秦汉以后的历代画家们，用笔、墨和矿物颜料，在纸、绢等材料上创作出大量不同风格、不同类型的人物画、山水画和④5.魏晋顾恺之提出了⑤“”的绘画理论，代表作是《女史箴图》《洛神赋图》；6.隋唐吸收⑥、波斯外来美术风格，展子虔、阎立本、吴道子等创作出《游春图》《步辇图》和⑦《》等优秀作品。这一时期的敦煌莫高窟的壁画盛极一时。7

7、.两宋：⑴特点：宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起，⑧是当时画坛的最大亮点。⑵代表：北宋画家张择端的《清明上河图》。8.元明清时：⑴特点：士大夫的⑨成就最为突出。文人画集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体,强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。最能反映文人画风貌的是写意画。⑵代表：元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的⑩《》、清代郑板桥的《墨兰图》，都是写意画中的精品。【填空答案】①《鹳鱼石斧图》；②人物龙风图；③写意传神；④花鸟画；⑤以形写神；⑥印度；⑦送子天王图；⑧风俗画；⑨文人画；⑩牡丹蕉石图。【解读】“

8、文人画”：亦称“士夫画”。屮国画的一-种。泛指屮国封建社会屮文人、士大夫所作之画。以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，北宋苏轼提出“士夫画”，明代萤其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者。通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等,借以发抒“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、