音乐乐理入门基础知识大全

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音乐乐理入门基础知识大全　　　　音乐理论简称乐理包括相对简单的基础理论读谱、音程、和弦、节奏、节拍等等还有相对来说比较高级的和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容下面小编为您收集整理了音乐乐理入门基础知识希望对您有帮助！　　　　记录音乐的方法有很多种在中国古代曾经使用过的就有文字谱、工尺谱等几大类别用于不同的乐器时又有古琴谱、琵琶谱之分同文字类似乐谱就是人们规定的一套符号体系不管使用什么样的记谱法其目的都是准确地将音乐记录下来以便根据这个记录来传播和再现(表演)五线谱是现代国际通用的记谱方法在掌握了五线谱之后学习简谱将会是非常容易的事情　　　　乐谱分类方式　　　　乐谱分类方式一　　　　1、中国古代就有“宫商角(jue)徵(zhi)羽”五音对应简谱中的12356是乐谱的基本音符在谱曲时古曲用这五个音在谱曲时是以它们其中的一音定调只有在乐曲中才会体现音节几分音符和音的长短如云南民歌《小河淌水》就是这样谱曲的整首歌里没47两音出现是传统民歌　　　　2、简谱是指一种简易的记谱法有字母简谱和数字简谱两种一般所称的简谱系指数字简谱数字简谱以可动唱名法为基础用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级读音为do、re、mi、fa、sol、la、si休止以0表示每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符 　　　　数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲17世纪时法国天主教方济名会教士J·J·苏艾蒂加以改进后用来教唱宗教歌曲18世纪中叶著名的法国思想家J·J·卢梭再加改进大力倡导并编入他的《音乐辞典》之中19世纪经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广才在群众中得到广泛使用因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法”　　　　19世纪末叶简谱传到日本再传入中国1904年沈心工编著出版的《学校唱歌集》是中国最早自编的一本简谱歌集;之后逐步普及到各地的学校30年代随着救亡歌咏运动的开展简谱得以在群众中广泛流传　　　　由于简谱的记法与中国的工尺谱(流行在中国民间的一种文字谱)相当接近因此在中国简谱得到了空前的发展就世界范围而言中国是把简谱吸收得最好、最发扬光大的国家而五线谱通过以西方为中心的音乐教育体制已基本通行于各个国家在学校里已是必修项目之一它为世界音乐统一于一谱提供了基础　　 　　3、五线谱是世界上通用的记谱法.在5根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的—种方法五线谱的每根线以及线与线之间的空间自下而上分别称为第一线、第二线、第三线、第四线、第五线和第一间、第二间、第三间、第四间线和间如不够使用可在五线谱上方或下方增加线和间加线及加间各分别称为上加第一线、上加第一间下加第一线、下加第一间等各代表一个音级这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定谱号有三种：高音谱号又称G谱号低音谱号又称F谱号中音谱号又称C谱号五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要并避免过多的加线有多种谱表其中常用的有五种：即高音谱表(用G谱号)：低音谱表(用F谱号)、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表(后三种用C’谱号)女高音谱表现已不常应用中音谱表仅用于中提琴次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区此外还有上低音谱表、女中音谱表等　　　　4、点字谱是一种适合盲人使用的记谱法分为六点制乐谱(现行的)和12点制乐谱(革新的)两种六点制乐谱由法国盲文之父路易·布莱尔(LouisBraille)发明一方点符只能表达乐音的音名和时值(全音符至64分音符)音组另需一方点符12点制乐谱在《12点制三拼点字》的基础上发明而成像简谱一样一方点谱可表达一个完整音符(时值、音名和音高)乐谱表达力更强　　　　说明：　　　　1、三个点列符组成一方12点制音符第一列点符表达音值第二列点符表达音名　　　　第三列表达音组;可实现音符与　　　　2、拍子号(X0Y)位于全曲开头第一列点符表示每拍的时值第三列点符表示拍子数　　　　3、连音号(X0Z)第一列点符表示每拍的时值第三列点符表示连音符的时值　　　　4、和弦音符(XX0)其根音音符不变非根音略去音组点符　　　　5、倚音记号(D00)表示前倚音倚音记号放在倚音符前边;表示后倚音倚音记号放在　　　　主音符前边后倚音放在主音符后边　　　　乐谱分类方式二　　　　较有针对性的记录不同种类乐器的演奏方法的乐谱列如：钢琴谱、吉他谱、古筝谱、琵琶谱等 　　　　音乐的分类及特点　　　　按声部和声部状况:　　　　1.单声部音乐只有一个旋律的乐曲如无伴奏的独唱、独奏、齐唱等;　　　　2.复调音乐是在和谐的前提下,几个曲调参差进入,它们既相互配合又独立发展的一种乐曲,复调音乐在巴赫手中,达到了高度完美的境界　　　　3.主调音乐是指一个声部演奏主旋律其余声部用和声给主旋律陪伴奏的一种音乐海顿是主要代表人物　　　　按音乐的性质：　　　　1.纯音乐是完全靠音乐语言而不是借用任何标题来表达作品的内容它也有曲名如“第一奏鸣曲”等但着只是指音乐的体裁并不表明乐曲的内容欣赏者自己准备聆听的乐曲的作曲家所处的年代、经历、世界观以及乐曲产生的背景等有个大概的了解　　　　2.标题音乐是根据一定的主题构思并用标题暗示中心内容的器乐曲常取材于文学、戏剧、历史、民间传说或现实生活它们用详细的文字说明全曲及每一乐章的特性可以说标题音乐是音乐的文学化标题是作曲家预先指示的一个方向以帮助欣赏者去联想并没有任何局限的作用　　　　3.轻音乐指轻快活泼、通俗动听、结构短小的音乐是与严肃的古典音乐相对而言的欣赏轻音乐不需严肃的思考和理智活动它只给人以美的享受陶冶人的情操　　 　　4.爵士音乐是一种通俗的舞曲性质的音乐是从美国黑人中兴起的这种音乐没有固定的乐谱每个乐手都即兴演奏保持着大致的“默契”即兴性一直成为爵士音乐的一大特点可以认为爵士音乐是美国音乐文化的精髓